Monday, March 27, 2017

Седум

Седум или Очиток известен многим любителям растений. Седумы часто образуют дерновинки или моховидные подушки. Обычно это травянистые многолетники и кустарнички. Листья разнообразные по форме, размерам и окраске. Соцветия обычно верхушечные или боковые, цветки одиночные, белые, желтые или розовые, редко красные. Седумы растут в природе на песчаных склонах и осыпях, на известняках, в ущельях, тенистых местах, на опушках и даже под пологом сосновых лесов.


Я рекомендую их садоводам, которые ищут растения чтобы посадить на бедной почве. Седумы не требовательны к почве. В основном они образуют прижатые к земле ковровые заросли.

Ковер из седумов в Ботаническом саду

Растения светолюбивы и мирятся с небольшим затенением, окраска листьев на солнце более яркая и сочная, некоторые даже приобретают характерный румянец или загар. В условиях недостаточной освещенности они перестают цвести и сильно вытягиваются.
У меня очитки растут в тени яблони и цветут великолепно, украшают осенний сад ярко-красными мелкими цветочками. 


На одном месте без пересадки седумы могут расти до 5 лет.  Наиболее выносливы в средней полосе России седумы — едкий, белый, отогнутый, они не требуют укрытия на зиму. Но когда я рассаживаю молодые растения, то в первую осень укрываю их опавшей листвой. Я делю кустики потому что по истечении 3-6 лет их необходимо делить либо черенковать для поддержания ровных ковров.


Все очитки чрезвычайно засухоустойчивы, так что поливать их следует только в совсем засушливое лето и, конечно же, в первое время после посадки.  Еще один плюс в выращивании седумов - они  очень устойчивые и мало страдают от болезней. 


Очитки пригодны при создании ковровых композиций, рабаток, бордюров и при озеленении откосов.
Декоративный эффект создаётся в первую очередь разнообразно окрашенной и имеющей необычную структуру листвой, но и цветут они красиво.

Ковер из очитков на крыше теплицы Ботанического сада

Новое направление в городской экологии, связанное с озеленением  крыш, целиком основано на применении очитков. Они устойчивы к загрязнениям городского воздуха, легко укореняются и имеют минимальные потребности в уходе.


Мое новое видео:

 

Saturday, March 18, 2017

Интерьер кукольного домика

История кукольных домиков уходит в 17й век. Тогда в Европе были очень популярны миниатюрные модели интерьеров дворцов и особняков богатых граждан. В них играли не дети, а дамы почтенных семейств.
Рассмотреть старинный интерьер дома зажиточной голландской семьи я смогла благодаря великолепно сохранившемся кукольным домикам Петронеллы Оортман в Государственном музее Нидерландов (Амстердам).  


Глядя на комнаты миниатюрного домика, я, как другие посетители музея с удивлением обнаружила знакомые формы мебели и посуды, рисунки на обоях, на скатерти, портреты и картины. 


С годами дети превращаются во взрослых, и проходя мимо кукольного домика в витрине музея или игрушечного магазина, они восхищенно останавливаются, чтобы получше рассмотреть все детали кукольного царства. Роскошный кукольный домик в несколько этажей наполнен крошечными чайничками, стульчиками, буфетами и маленькими людьми. 



Такие домики были престижным украшением интерьера, они делались из ценных пород дерева, в них была настоящая миниатюрная расписная фарфоровая посуда, чугунная утварь и камины. 




Я рассмотрела цветочные гобелены на стенах, гравюры и лепнину на каминах. Снаружи кукольные домики маленькие и ненастоящие, а внутри все по взрослому, с мебелью, освещением и предметами домашнего обихода. Каждая комната имеет свое определенное назначение: хозяйская спальня или гостиная, детская, комната прислуги, кладовая для продуктов, кухня, лестница и т.д.


В музее Амстердама демонстрируются два кукольных домика, оба они изумительные и были выполнены в 1676 году. Не могу решить, какой мне понравился больше. Домики отличаются интерьерами, размерами и расположением комнат, они показывают как жили граждане Нидерландов в то время. 


Как вы относитесь к таким экспонатам музея или предметам интерьера дома? Как вы считаете: можно использовать кукольный домик как игрушку или для хранения мелких предметов?



Я сделала фотографии в Государственном музее Нидерландов в 2014 г.

Tuesday, March 07, 2017

Лоскутное шитье к 8 Марта


Я давно не рассказывала о моем рукоделии, и решила показать вам мой первый опыт (первый блин) в технике "сумашедший лоскут", которым я увлеклась этой зимой.
Лоскутное шитье (quilt, patchwork - шитье лоскутов, заплаток) как вид рукодельного искусства известен  с 19 века. Тогда женщины шили стеганые одеяла, используя кусочки тканей и складывая их в правильные узоры. Но пишут, что в 20 веке появилось новое напрвление этого искусства рукоделия, когда кусочки ткани соединялись в совершенно немысленном порядке. Вскоре такое рукоделие назвали “Сумашедший квилт” (Crazy quilt). Это совершенно другая техника, где не использовали одну и ту же ткань дважды. 



Когда я увидела изделия в технике “сумашедший квилт” мне захотелось повторить, попробовать, как получится у меня. Но останавливало то, что надо было найти красивые лоскутки. Порывшись в закромах, поняла, что обрезков с узорами с цветочками, бабочками, куколками я не найду. Тогда решила использовать то, что было под рукой. Нашла в основном однотонные кусочки ткани от платьев, рубашек, шорт и т.д. Я их погладила и разложила на столе, чтобы выбрать лоскут, который стал бы центром работы.


Рукоделие в технике “сумашедший квилт” имеет свои правила, конечно. Не такое уж оно и сумашедшее. Сначала выбрала центральный лоскут с вышивкой и закрепила его в центре на основании нужного размера. Все остальные кусочки пришиваются по часовой стрелке, от центра и далее, пока не закроется все основание.



Одно из основных правил – отглаживать лоскутки после каждого пришивания, иначе получится неровность. Поэтому утюг был горячим в процессе работы. Конечно, я немного отошла от правила и использовала два – три раза одну и ту же ткань, потому что выбор моих лоскутков был небольшой.


Часто для украшения “сумашедшего квилта” прошивают соединения разных лоскутков вышивальным швом или пришивают пуговицы, узоры, кружева, но я такие тонкости оставила для следующих опытов, решила, что первую работу сделаю по-проще.


 
Когда вся поверхность основания была заполнена лоскутками, обрезала работу по форме основания и обшила ее планками одного цвета, затем отгладила и стала думать, где ее использовать :-) Решила, что сделаю наволочку для диванной подушки. Вот как она выглядит:



Вы знакомы с таким рукоделием? Пробовали сами что-то подобное? Как вам нравится мой "первый блин", ваши советы? 

С наступающим праздником, дорогие читательницы и коллеги, счастья вам и здоровья!